Questões de Pedagogia - Normas Educacionais dos Estados para Concurso

A dimensão holística de existir do corpo do artista é uma ferramenta da linguagem dança.

A pessoa que toca ou canta individual e (ou) coletivamente representa uma ferramenta da linguagem música.

A representação cênica de presença artística do corpo do artista é um suporte da linguagem dança.

A voz e os instrumentos musicais convencionais e não convencionais são suportes da linguagem música.

A dimensão orgânica de ser e (ou) estar do corpo do artista é uma matéria da linguagem dança.

As práticas artísticas correspondem a conhecimentos, processos e técnicas produzidos e acumulados ao longo do tempo nas artes visuais, na dança, na música e no teatro.

Declamação de poemas, peça teatral, playlist comentada de músicas, vlog de game, podcasts, webconferência, mensagem gravada, spot de campanha, jingle, seminário, debate, programa de rádio e entrevista são exemplos de práticas de leitura/escuta.

A prática de produção (escrita e multissemiótica) envolve a interação leitor/ouvinte/espectador com textos escritos, orais e multissemióticos (imagens estáticas ou em movimento e som que circulam tanto em meios impressos como digitais).

A prática da oralidade caracteriza-se pelo uso de estratégias (meta)cognitivas de análise e avaliação consciente, realizadas durante os processos de leitura e de produção de textos.

A elaboração de diversos gêneros discursivos, tendo em vista a interatividade e a autoria coletiva ou individual, relaciona-se com a prática de análise linguística e semiótica.

No campo da vida pessoal, ganham destaque as condições de produção dos textos legais, sócio e historicamente situados e com base nas experiências humanas, elaborados com vistas à paz social.

No campo artístico-literário, considera-se a produção de textos jornalísticos variados, destacando seus contextos de produção e características dos gêneros discursivos.

No campo das práticas de estudo e pesquisa, há destaque para os gêneros discursivos e para as habilidades que envolvem leitura/escuta e produção de textos de diferentes áreas do conhecimento.

No campo jornalístico-midiático, ampliam-se o contato e a análise mais fundamentada de manifestações artísticas e culturais.

No campo da vida pública, há a possibilidade de vivências significativas de práticas colaborativas em situações de interação, com projetos e escolhas pessoais dos jovens.

Espaço, ritmo, tempo e ações corporais são exemplos de conteúdos do objeto de conhecimento Processos de Criação.

Pesquisa, produção, experimentação e análise de elementos cênicos estão relacionados ao objeto de conhecimento Contextos e Práticas.

Patrimônio cultural, material e imaterial de culturas diversas relaciona-se ao objeto de conhecimento Materialidade.

Elementos da linguagem, processos de criação, materialidade e contextos e práticas são objetos de conhecimento Linguagem da dança.

Expressão, consciência e percepção do corpo são exemplos de conteúdos do objeto de conhecimento Elementos da linguagem.

Compreender a origem da cultura corporal de movimento e seus vínculos com a organização da vida coletiva e individual.

Experienciar a ludicidade, a percepção, a expressividade e a imaginação, ressignificando espaços da escola e de fora dela no âmbito da arte.

Mobilizar práticas da cultura digital, diferentes linguagens, mídias e ferramentas digitais para expandir as formas de produzir sentidos, aprender e refletir a respeito do mundo e realizar variados projetos autorais.

Reconhecer as práticas corporais como elementos constitutivos da identidade cultural dos povos e grupos.

Desenvolver o senso estético para reconhecer, fruir e respeitar as diversas manifestações artísticas e culturais, das locais às mundiais.